Artistes

Christine Laquet

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Gunung
03:04

Gunung

Apparition disparaissante
04:10

Apparition disparaissanteSite Saint Sauveur, Rocheservière

2019, OK

2019, OK, 2019Spanien19C, Aahrus (DK)

Solo exhibitions

2019

  • «2019, OK», Spanien 19C, Aahrus (DK)
  • «DIS-PARAIT-RE-APPARAIT», Galerie l’art au centre, Laval (FR)
  • «Chaque soir, et depuis une histoire», Galerie de l’ESPACE millecamps, Pouzauges (FR)

2017

  • «Apparition disparaissante», Site Saint Sauveur, Rocheservière (FR)
  • «FLASH – Christine Laquet», Le Rocher, Laval (FR)

2015

  • «Parade bilatérale», Galerie White Project, Paris (FR)

2014

  • «ÀTEINDREUNERAISONANCE», Galerie de l’Institut Français de Fès (MAR)

2013

  • «BODIES, GLASS & KNIVES», Pioneer Works, Center for Art and Innovation, Brooklyn, NYC (USA)
  • «CR(I)SES AD(JUST)MENTS (COLLAPSED)», Flux Factory Gallery, L.I.C., New York (USA)

2012

  • «Une brève histoire de tout», F.R.A.C. des Pays de la Loire, Instantané, Carquefou (FR)
  • «AFIAC», Fiac (FR)

2011

  • «Bruit qui pense», Gyeonggi Creation Center, Daebudo (KR)
  • «I see the sea and the sea sees me», la Plate-Forme, Dunkerque (FR)

2010

  • «Riviera», Centre d’Art La Chapelle Jeanne d’Arc, Thouars (FR)
  • «La probabilité du ricochet», La Halle, Pont-en-Royan (FR)
  • «Tri sélectif», Onyx, St Herblain (FR)
  • «Nous n’irons plus-zo-bois», Domaine départemental de Chamarande (FR)

2009

  • «Historias Conectadas», MAMAM No Patio, Musée d’Art Moderne Aloisio Magalhaes, Recife (BR)

2008

  • «A meaningfull moment through a meaning(less) process», Galerie ON, Poznan (PL)
  • «Soubresaut déplacé», Galerie Sycomore Art, Paris (FR)

2007

  • «Nous nous sommes fortement influencés», Centre d’Art le LAIT, Lycée Bellevue, Albi (FR)
  • «Qui veut faire l’ange fait la bête», Bangkok University Gallery (BUG), Bangkok (TH)

2006

  • «S.P.A. Festival d’Art Visuel», MAMAM, Musée d’Art Moderne Aloisio Magalhaes, Recife (BR)

2005

  • «… Parce qu’on m’apprend des choses que je sais pas», Galerie de l’IUFM, Nantes (FR)

Group exhibitions

2019

  • «The Closer we are», Elysium Gallery, Sawsea, Pays de Galles (UK)
  • «No man spirits our dust», 5-50 Gallery, NYC (USA)
  • «He is the king, I am the art», Église du Vieux Saint Laurent, Rennes (FR)
  • «Nouvelles acquisistions», Artothèque d’Angers (FR)
  • «Les Visionnaires#1», 24Beaubourg, Paris (FR)
  • «VIDEOPROJECT biennale», Galerie 5, Angers (FR)

2018

  • «Plus rien ne s’oppose à la nuit», l’Échiquier (coll.FRAC des Pays de la Loire), Pouzauges (FR)
  • «Manimal», CHABRAM Centre d’art contemporain, Touzac (FR)
  • «Art Delivery #2», Open School Galerie, Beaux-Arts Nantes Saint-Nazaire, Nantes (FR)

2017

  • «Make it last forever», Millefeuilles, Nantes (FR)
  • «Published by the Artist», International Print Center of New York (IPCNY), NYC (USA)
  • «The Five Moons: Return of the Nameless and Unknown», PyeongChang Biennale - The Word Wide Video Projection (KR)
  • «Résonances», Musée Vert (coll.FRAC des Pays de la Loire), Le Mans (FR)
  • «Welcome Home», Galerie RDV, Nantes (FR)

2016

  • «Flux Green and Flamingo Pink», Flux Factory gallery, LIC Arts Open, NYC (USA)
  • «SHIMart project», ArtHelix Gallery, Brooklyn, NYC (USA)
  • «Selection», Galerie White Project, Paris (FR)

2015

  • «Là où commence le jour -RENAISSANCE- », LILLE 3000, LAM (Lille Métrople, Musée d’art moderne, contemporain et d’art brut), Villeneuve d’Ascq (FR)
  • «Recto/Verso», Foundation Louis Vuitton au bénéfice du Secours populaire français, Paris (FR)
  • «A to Z», Galerie White Project, Paris (FR)
  • «Strobe network», Flux Factory Gallery, NYC (USA)
  • «3D – IV», Prieuré St Nicolas, Les Sables d’Olonne (FR)

2014

  • «Le temps des contes», Espace Culturel Gabrielle Gachignard (coll.FRAC des Pays de la Loire), Bouillé-Courdault (FR)
  • «Les heures souterraines», Musée du Centre Minier (coll.FRAC des Pays de la Loire), Faymoreau (FR)
  • «En attendant hier», Château de Montbazillac, Collectif La Mobylette, Bordeaux (FR)

2013

  • «Par une nuit d’hiver», Domaine départemental de la Garenne Lemot, Clisson
  • «Victory obsessed», Zamek Culture Center, Poznan, (PL)
  • «ANYTHING anything», Flux Factory Gallery, NYC (USA)
  • «Carne Vale», Flux Factory Gallery, NYC (USA)

2012

  • «Réelles fictions», Galerie de l’Ecole d’Art du Choletais, Cholet (FR)
  • «Tout à voir #4», Le Cinématographe, Nantes (FR)
  • «Into the space», Jeong Mun Kyu Museum, Ansan (KR)
  • «L’odeur de la décomposition», Institut Français de Vienne (AT)

2011

  • «Oeuvre mode d’emploi», Galerie Michel Journiac, Paris (FR)
  • «Safari», Musée des Beaux-Arts de Nantes (FR)

2010

  • «Enfances», La Manicle - Satellite Brindeau, Le Havre (FR)
  • «Frisbee», L’Atelier, Nantes (FR)
  • «Open House», Entre-deux, la base d’Appui, Nantes (FR)
  • «Sur la Terre comme au Ciel», Centre d’Art de Pontmain (FR)

2009

  • «Nouvelles acquisitions», Ring Artothèque, Nantes (FR)
  • «1 69 A2», Eric Stephany apt, Paris (FR)
  • «Situation Limite», Ring Artothèque, l’Atelier, Nantes (FR)
  • «Urban Ping Pong», Centre d’Art Contemporain d’Ivry – galerie Fernand Léger (FR)
  • «Mess is more», Artothèque, Auxère (FR)

2008

  • «Tool Box», Base d’appui d’Entre-Deux, Nantes (FR)
  • «Zapping Unit», Centre d’art contemporain de la Ferme du Buisson, Marne-La-Vallée (FR)
  • «Coquillages et crustacés», Musée des Arts Modestes, Sète (FR)
  • «Volatiles», Espace Croix-Baragnon, Toulouse (FR)

2007

  • «Art Omi », Art Omi Center, New York (USA)
  • «Plus si affinité / Trans-rituel», La fiac, Fiac (FR)

2006

  • «Haiku Festival», Festival Scopitone, Nantes (FR)
  • «Les faux diamants n’ôtent rien à la valeur des diamants fins», Rezé (FR)

2005

  • «Ipso Facto», Galerie Ipso Facto, Nantes (FR)
  • «Le château des Adhémar», Centre d’Art Contemporain, Montélimar (FR)
  • «Rendez-Vous, Expérience de la durée», Galerie des Terreaux, Biennale d’Art Contemporain Lyon (FR)
  • «Festival International Cinéma Nouvelle Génération», Les Subsistances, Lyon (FR)
  • «Marathon d’un film d’animation», Galerie de l'IUFM de Nantes (FR)
  • «Idéale Résidence Mobile», Chantier d’artistes, le lieu unique, Nantes (FR)
  • «Draw !», Galerie du jour agnes b., Paris (FR)
  • «Transgressing Systems», Innsbruck (AT)

2004

  • «Vente à la criée du lot 49», Zoo Galerie, Nantes (FR)
  • «6ème Rencontre du Film et de la Vidéo», La Coopérative du cinéma, Nice (FR)
  • «Artiste Bocage», Centre d’Art Contemporain de Pontmain (FR)
  • «Foro Artistico», Hannovre, Allemagne (D)
  • «Le Château Des Destins Croisés», Glassbox, Paris (FR)
  • «Complètement à l’Ouest», Zoo Galerie, Nantes (FR)

2003

  • «Shift», Festival vidéo, Annecy (FR)
  • «Happy End», La Caserne, Centre de Pratiques artistiques, Cergy Pontoise (FR)

2002

  • «Ce mois-ci», Galerie de l’ERBAN, Nantes (FR)
  • «Circu(s)lation», Zoo Galerie, Nantes (FR)

Residencies

2019

  • «Résidence et exposition», Spanienc19C et avec Flux Factory au Musée d’ARoS, Aarhus (DK) - Institut Français / Ville de Nantes / Aarhus Kommun.

2018

  • «Résidence », avec Flux Factory au Musée d’ARoS, Aarhus (DK) Institut Français / Ville de Nantes

2014

  • «Résidence et exposition », Institut Français de Fès (MAR)

2013

  • «Résidence et exposition », Flux Factory et Residency Unlimited, résidence d’artiste, NYC (USA) avec l'aide de Ville de Nantes / Institut Français, Région des Pays de la Loire

2011

  • «Résidence et exposition », Gyeonggi Creation Center (KR)

2010

  • «Résidence et exposition », Figure imposée 9, Centre d’Art Contemporain de la Chapelle Jeanne d’Arc, Thouars
  • «Résidence», Triangle Art Studio Workshop, Brooklyn Dumbo, New-York (USA)

2009

  • «Résidence et exposition », Année de la France au Brésil, Label CulturesFrance, Ville de Nantes, DRAC Pays de la Loire

2007

  • «Résidence d’artiste », Art OMI, Ghent, New York (USA)Aide à la mobilité, Convention Drac Pays de la Loire, Ville de Nantes, Cultures France
  • «Résidence et exposition », Centre d’Art Le LAIT, Lycée Bellevue, Résidence d’artiste, Albi
  • «Résidence et exposition », Bangkok University Gallery, Résidence d’artiste, Alliance Française de Bangkok, (TH)
  • «Résidence et exposition », MAMAM (Musée d’Art Moderne Aloisio Magalhaes), Résidence d’artiste, Recife (BR)

2005

  • «Résidence et exposition », Moly-Sabata, Fondation Albert Gleizes , Résidence d’artiste, Musée d’Art Contemporain de Lyon
  • «Résidence et exposition », IUFM de Nantes , Nantes

Grants, awards

2018

  • Prix DICAM, DRAC des Pays de la Loire / Art au Centre, Laval.

2016

  • Bourse de recherche, Région des Pays de la Loire.

2014

  • Aide à la Création, DRAC Pays de la Loire

2012

  • Aide au projet, Région Pays de la Loire

2008

  • Aide à la Création, DRAC Pays de la Loire - Aide au projet, Région Pays de la Loire

2005

  • DICREAM - Aide à la maquette, Bourse du Centre National de la Cinématographie, Paris

Public and private collections

  • (FNAC) Fond National d’Art Contemporain, Paris
  • (FRAC) Fond Régional des Pays de la Loire
  • Artothèques (Nantes / Angers / La Roche-Sur-Yon)
  • Commissions, 1% artistique

    2013

    • A(do)nimal. Collège de Saint Mars-la-Jaille

    Education, training

    2002/03

    • Post-Diplôme / MutiPoint Groupe de recherche, Ecole Supérieure des Beaux Arts de Nantes.

    2001

    • Ecole du Magasin - Formation curatoriale - Centre National d’Art Contemporain, Grenoble.

    2000

    • D.N.S.E.P, Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Lyon.

    1999

    • Diplôme Supérieur d’Arts Visuels, Ecole Cantonale d’Arts Visuels de Lausanne, Suisse.

    Née en 1975. Vit et travaille à Nantes.
    Christine Laquet est diplômée de l’Ecole Nationale des Beaux-Arts de Lyon et de l’Ecole Cantonale d’Art de Lausanne. Son oeuvre est habitée par la sensibilité baroque : il s’agit avant tout d’un art du semblant, du rite, du décor mais aussi de la monstruosité ou de la transe. Son travail est aujourd’hui aussi bien diffusé dans un réseau national de galerie et centre d’art et aussi sur la scène internationale (Innsbrück, Hannovre, Séoul, Bangkok, Recife, Sao Paolo, Poznan, New York).

    L’approche de Christine Laquet est quasi anthropologique et dans sa production artistique le monde naturel et sauvage côtoie l’artifice. Elle questionne ainsi ce qu’il reste des croyances contemporaines chez chacun et porte une attention particulière aux rites sociaux. Habité par la sensibilité baroque, son travail est un art du semblant, du rite, du décor, mais aussi de la monstruosité ou de la transe: il ne s’agit pas de reproduire ou d’inventer des formes, mais de « capter des forces ».
    La pratique de cette artiste se resserre vers la déconstruction des oppositions conventionnelles entre nature et culture, proche et lointain : « nous-ici-et-maintenant » et « eux-là-et-jadis». Comment perçoit-on l’Autre? Laquet crée des liens obliques avec sa propre position d’artiste, elle élargit le dialogue sur les croyances, l’anthropologie, l’histoire et le colonialisme, la question du magique et du rituel dans notre société contemporaine.

    Based in Nantes (France), Christine Laquet obtained her degree in Fine Art from the National Fine Art School of Lyon (FR) and the Ecole Cantonale d’Art of Lausane (CH). Her work has been widely exhibited both locally and internationally, and is included in public collections such as the FNAC (Fond National d’Art Contemporain). Recipient of numerous research and production grants, she has been exhibited in France in the Fine Art National Museum, the FRAC Pays-de-la-Loire, the L.A.I.T. Art Center, the Modest Art Museum, the Adhemar Castle Art Center , the J.d’Arc Art Center and internationally ( in Bangkok, Hanover, Innsbruck, New York, Poznan, Recife, Sao Paolo, Seoul), as in the Gyeonggi Creation Center (KR), the Contemporary Art Museum Aloisio Magalhaes (BR), the Galeria[ON] (PL) or the BUG gallery (TH) amongst others.

    Work statement
    Through the use of different forms of expression including installation, painting, performance or video, Laquet questions the imagery of savagery, of what remains of contemporary beliefs for each of us and creates familiar bonds between the social sphere and ritual habits. Laquet’s philosophical and poetic approach results with works where tenderness and violence mingle closely.

    L’espace du livre

    4 Place du Commerce
    44000 NANTES, France

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